Hasta este domingo 15 de junio se realiza la primera edición del Festival de Cine del Futuro, un evento internacional que reúne obras que exploran nuevas narrativas y estéticas en la intersección entre cine, arte, ciencia y tecnología. Realidad virtual, inteligencia artificial, animación, video mapping y experiencias inmersivas son algunas de las herramientas que se despliegan en distintas salas de Santiago. “No ser parte de los polos económicos nos obliga a desarrollar lenguajes propios, más libres, críticos y radicales”, señala Flavia Furtado, cineasta y directora del festival.

"Herencia Sísmica" se titula la nueva exposición de la sala museográfica del SENAPRED (Beauchef 1671) abierta hasta el 26 de septiembre, que reúne las obras de seis artistas inspiradas en archivos, sismogramas, mareogramas y otros registros de algunos de los terremotos y tsunamis más importantes de nuestra historia local. El ejercicio revela cómo el arte puede dar sentido a la huella y lo inefable de los desastres socionaturales.

La más reciente obra del colectivo Emovere es una mezcla de instalación y performance que se abrirá al público desde este viernes 23 de mayo, en el marco del Día de los Patrimonios, y permanecerá abierta hasta el 15 de junio en el piso -2 del Centro Cultural CEINA. A cargo de la coreógrafa Francisca Morand, la artista medial Mónica Bate y el artista sonoro Javier Jaimovich, la obra reflexiona sobre la muerte y la extinción a partir del rescate de la voz de los anuros.

Chile inaugura su pabellón en la 19ª Bienal de Arquitectura de Venecia con Inteligencias Reflexivas, una instalación que cuestiona el desarrollo de la inteligencia artificial desde una perspectiva territorial, ambiental y social, proponiendo a la arquitectura como herramienta crítica frente al avance tecnológico.

Del 14 al 17 de mayo, se desarrollará la segunda edición de este festival que tendrá ocho intervenciones lumínicas en distintos espacios ubicados en el eje Alameda-Providencia de artistas como Javier Toro Blum, David Scognamiglio y Antonia Peón-Veiga. Desde instalaciones inmersivas que desafían la oscuridad subterránea como la de Sergio Mora-Diaz hasta experiencias multisensoriales como la Delight Lab, en la recuperada iglesia de la Veracruz en barrio Lastarria, ArtLum invita a redescubrir la ciudad bajo una nueva luz.

Por primera vez, PHotoESPAÑA incorpora un país invitado, y Chile ocupa ese lugar con una participación que articula memorias políticas, disidencias, archivos inéditos y culturas ancestrales. A través de exposiciones individuales de Lotty Rosenfeld, Julia Toro, Michael Mauney y Martin Gusinde, y la presencia de ocho artistas en el programa PRO Talento a Bordo, la propuesta curatorial ofrece una visión crítica de la fotografía chilena como herramienta de resistencia y reflexión contemporánea.